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鐵樹蘭《忘不了》、KillerSoap《不翼而飛》、RED 《佛陀》

上年都推出了首張專輯的三隊獨立樂隊鐵樹蘭、KillerSoap和RED分別在年頭推出了他們的最新「派台歌」，派到的不是發放大氣電波的電台，而是現今更具影響力的網絡巨人YouTube。得不到主流媒體垂青，不如親自把歌曲放到網絡上，接觸到的層面反而更大。

鐵樹蘭的【讓信念繁衍】受到兩家獨立團體3C Music和Bitetone賞識，被認同為上年質素最佳的專輯之一，今年又馬上灌錄了另一作品《忘不了》。《忘不了》在他們眾多live show中演繹過的次數已不少，樂隊的支持者相信耳熟能詳，此時終於出現錄音版本。這六分鐘的搖滾無疑包含了鐵樹蘭的精髓，更彷彿【讓信念繁衍】的濃縮版，無論是《格式化》的極力嘶喊、《荷理活道》強烈的旋律感、《生命》機關槍般的節奏、還是《往事兒》中由平淡至激憤的層遞式演變，通通都精彩地表現在這作品裡。中段由「放開我」起那突然平靜下來的反高潮來得太妙，先抑後揚地把情緒集中起來，於末段一次性爆發。鐵樹蘭的音樂就像一瓶烈酒，雖然難入口、不是人人能接受，但一旦愛上後就很容易沉淪其中。

KillerSoap的音樂沒有語言上的限制，【Bittersweet】中的歌曲就有英語的，國語的，英語國語混合的，甚至純音樂也有。這次他們終於公開了首支廣東話作品《不翼而飛》，連同自家製作的MV同時發放（即使他們還欠大家一些舊歌的MV）。樂隊那J-pop與英倫搖滾重疊的曲風，及主音Rocky獨特的聲線都是他們賣點之一，將其加諸於一份廣東詞上更顯他們集百家之長時亦具強烈個人風格。《不翼而飛》雖在結構與旋律上都較之前的作品簡單，Rocky在進入副歌時的高音位亦稍有進步空間，但整體還是看得出這是KillerSoap的誠意之作。

像《不翼而飛》一樣，《佛陀》同樣是樂隊RED的第一首廣東歌。作品承繼了上年【Welcome to the Empire】的曲風，屬香港少有的典型重金屬風格。廣東詞解決了之前英語作品咬字不清的問題，聽起來更加順耳，而近九十年代Beyond式的唱腔亦具一股熟悉感。《佛陀》中段的guitar solo把音樂空間填滿了高度的爆發力和速度感，表現了成熟的音樂造詣。RED把歌曲編成一首史詩式搖滾作品，無疑忠於樂隊那火紅的熱血信念，誓要把他們推到更高峰。

感性無罪－周柏豪與Post-Rock

周柏豪借最新EP【Get Well Soon】把關懷送給病友，當中點題之作《只有一事不成全你》更祝福朋友早日康復。除了歌名稍長外，歌曲長度亦不甘示弱，達六分多鐘－－前半與別的流行曲無異，後半的三分鐘卻是沒有歌詞、只有少量人聲的純音樂。要加上「純音樂」這標籤，只因沒有歌聲只有樂器的音樂在這年代已成為少數。人們會視多數的事物為正常，少數的才需要被標籤註明。在盛行歌手而非artists的香港流行樂壇裡，說到「歌」你馬上會想到「誰唱的」，卻忽略很多音樂其實只有樂手，沒有歌手。

《只有一事不成全你》的純音樂部份由怒花團隊演繹，曾與他們合作的包括方大同、薛凱琪【August Girl】及容祖兒《牆紙》等。周柏豪說希望他患病的朋友能感受到這outro的正能量，因為那是怒花的樂手們刻意炮製的。其實這部份不應只被視為outro，反而是整首歌曲的精華所在。在綿綿不斷的鼓聲和絃樂推進下，歌曲的氛圍令人盪漾，彷彿有騰雲駕霧之感。它的餘韻令人聽得出神，相信那位與病魔掙扎的友人亦會從音樂中找到希望。

周柏豪與何韻詩同是感性之人，都在《只有一事不成全你》及《木紋》裡利用如此情感氾濫的音樂作結尾。這些部份有點像一場演唱會中的最後一首歌，借純音樂讓歌手有時間離開舞台，同時把演唱會的氣氛延續下去，讓觀眾帶回家。然而在錄音版本的流行曲上，這做法無疑是罕有的。在《只有一事不成全你》和《木紋》兩首歌曲的對比下，周柏豪的作品顯得更為動容，大概因為它更具後搖滾風格。

後搖滾（post-rock）是一種起源於八、九十年代，著重以聲音抒發感情的音樂分類。此風格運用的樂器與一般搖滾樂的分別不大，但樂手更注重的是音樂整體的音色和質感，而非旋律或歌詞。事實上，大部份後搖滾作品都沒有主唱，即使使用人聲時亦多數視它為一種令質感更豐富的樂器，並不是用作表達歌詞的媒界。像《只有一事不成全你》的尾三分鐘一樣，後搖滾樂慣於把主題旋律不斷重複，在微小的變化下慢慢推進，因此樂曲的長度有機會達八至十分鐘或更久。

外國有Sigur Ros（冰島）、Explosions In The Sky（美國德州）等成名的後搖滾樂隊，但在香港的Elf Fatima、Fragile、Slept In Spray（已解散）、More Reverb等玩這種音樂風格的樂團卻鮮為人知。首三隊樂隊有幸推出過一兩張EP，但知名度仍然不高。畢竟節奏緩慢和十分鐘一首的歌曲，並不會得到習慣速食的聽眾和主流媒體支持。

正因如此，周柏豪派上《只有一事不成全你》作為EP的第二主打是值得嘉許的。在流行樂壇上聽到具post-rock風格的作品實在令人鼓舞，儘管只是半首。作品的後半部份冒著於K房被停唱、音樂播放器被飛歌、電台上被斬短的危機，周柏豪仍然堅持完整性，不願把歌曲減至一般流行曲的長度。沒錯，香港樂迷是時候接觸更多不同類型的音樂了。


《只有一事不成全你》
主唱：周柏豪
作曲：周柏豪
填詞：陳詠謙
編曲：怒花 @ novasonic
監製：周柏豪、Randy Chow、徐浩、Edward Chan @ novasonic



《The Sky is Full of Petals》+ 《Outro》（live）
演出：More Reverb
活動：Hidden Agenda搬遷救亡音樂會
日期：2011.12.31

音樂影片中的香港

音樂影片（MV）的作用有很多，能讓樂迷更加投入歌曲的感情中，或是把歌詞上的含意延伸到畫面上，達到視覺和聽覺的雙重感受。就算是最劣質的MV也會拍拍歌手的樣子，彷彿他／她在你面前唱歌給你聽一樣。最近找到了幾首音樂影片都以香港的街道為主題，在眾多無厘頭或情情塔塔地演戲的MV之中特別有親切感。

要以香港作為視覺佈景的音樂可能會是像C AllStar般懷念舊區香港，呼籲大家要繼續愛惜這城市，或是像White Dimension的何沛澄或韓國歌手成始璄，以穿梭於街道間的鏡頭顯出主角們對愛情的迷失和徬徨。在英國長大但最近回流香港的網絡歌手Kevin Kaho Tsui亦欣賞故鄉的夜幕美景，利用五光十色的畫面配上自己的原創作品《Dear Florence》。

同樣是拍攝香港景色，另一邊箱的特區政府宣傳MV卻顯得極為冰冷和陌生，完全缺乏了香港人向來注重的那份人情味。政府為某些事情慶祝時偶爾會花錢創作歌曲、拍攝音樂影片作宣傳之用，例如2007年香港特別行政區成立十周年紀念主題曲《始終有你》，或2010年上海世博香港館主題曲《無限城市》，以高樓大廈及名勝景點作為拍攝重點。它們的確突出了城市的科技發展、金融地位和旅遊消費的價值，但這些畫面實在難以與普遍香港人產生共鳴。這不是我們熟悉的香港，而是以糖衣包裝作裝飾的宣傳伎倆。還是從民間歌手的音樂影片中，我們才能看見這個城市的可愛之處。


C AllStar《別讓小島沉沒》


White Dimension《蔓延 Pervasion》


Kevin Kaho Tsui《Dear Florence》


成始璄《我很好》



上海世博2010香港館主題曲《無限城市》

祝心想事成－周國賢《天馬行空》

從周國賢2009年回歸樂壇後一直都沒有特別留意他的作品。總覺得他的創作過於怪誕，旋律音符不規則地上下遊走，整體的流暢度也不高，像是刻意堆砌出來的一座畸形建築物，我實在不太懂欣賞。近日有人大力推介這位創作歌手最近的表現，終於再次試試他上年的歌曲，讓我一聽就愛上了這首收錄於【This Is Not The End】的《天馬行空》。

《天馬行空》在周國賢云云創作之中讓人耳目一新，不但沒有牛頭不對馬嘴的旋律，更是難得感覺行雲流水的歌曲。這大概跟它與以往稍有不同的編曲有關－捨棄了電結他而使用較清新的木結他，而且用上大量的絃樂作陪襯，充份擴展了爽朗又明快的氣息。歌詞方面周國賢與周博賢合作，編織了一首熱血及談夢想的作品，親自執導的MV亦以揮灑著青春汗水的姿態呈現。天馬可以行空，人類偶爾也可發夢，你我一起衝說不定能夠創出奇蹟。

《天馬行空》讓人想起樂隊ToNick的《發你個夢》，兩者主題相同之餘大家用的意象亦不謀而合，說服大家要「發夢」以完成夢想。驚無人like驚會蝕底，或是擔心去路其實不通，最後大計只會跌入四維國度失蹤，成世困係井底。沒有人說嘗試就一定會成功，跌斷腳、仆崩鼻後，別人的嘲笑亦只是「偶爾」可變動容，但最緊要是你試過咁英勇試過咁懵，即使衝不開也有過精采的放縱。

最新一集香港電台的星期二檔案（2012年1月24日）以「心想夢成」為題，以專題形式介紹了人山人海的黃靖、放棄法律系課程而去做小丑的Andy、還有願意花私人時間照顧社區及製作免費雜誌的Carrie和朋友們。大家農曆新年或許會祝福親朋戚友心想事成，但要完成夢想，其實未必完全是天馬行空的事。


《天馬行空》
主唱：周國賢
作曲：周國賢
填詞：周博賢
編曲：周國賢
監製：周國賢，Goro Wong