原文連結:http://www.douban.com/note/168219476/
原來盧巧音上星期六晚在廣州開了她的告別演唱會,低調得鮮有媒體去報導,這時瀏覽網上,閱讀歌迷寫的下文,剛好合上自己讀到那消息時的一點失落心情,不免嘆市場遊戲的殘忍,不循規則又缺乏運氣者,自然就要退下……
盧巧音比王菲幸運,第一張專輯就是概念專輯。王菲出道六年了還是個‘王靖雯’,期間服從唱片公司安排做大量商業歌曲。《出路》一唱,王菲再也不是任人擺佈的二線歌手,《浮躁》一出,王菲再也不需要‘為賦新詞強說愁’扮演香港典型的苦情小怨婦。王靖雯和王菲是完全脫節的,王靖雯三個字,是她隱忍和妥協的全部。
盧巧音舉辦了告別演唱會,這讓人傷感。但這只是對應我們的、乃至是華語歌壇的損失而言,對盧巧音來說,她雖在銷量、人氣、獎項存在不足,她的確是比王菲幸運得多,就算王菲算是個所謂的天后,她也有相當長的一段摸索時期,音樂之路上小心翼翼地試探了許久才有了今天的口碑。莫文蔚說:“我花了十年的時候才讓內地的歌迷接受我。”在這十年內,莫文蔚的努力是雙向的,一方面努力讓大眾對自己認可,誕生了大量KTV熱門單曲,一方面,她也積極的探求新音樂的可能性,時不時會爆出一個《一朵金花》。
真正超越的作品只有《全身莫文蔚》和《一朵金花》兩個,在自己全部作品佔有比例太小。盧巧音就不一樣了,幾乎每一張專輯都是概念專輯,都有自己獨到的處理和演繹,《Miao》是一隻貓的音樂故事,有時候也是女人自己的投射,《Muse》表面是不可思議的夢,其實有很多心理學的根據,沒有俗套地單純去說‘美夢’,而是談到潛意識甚至是專業的催眠。盧巧音,一個百分百的本位音樂人,她和王菲、莫文蔚一樣在尋找新音樂、突破傳統框架、挑戰自我等方面是積極的,也在做各種音樂的實驗,可比起王菲,她沒有做‘王靖雯’任人包裝的記憶,她沒有莫文蔚被公司圈錢的經歷,而且,莫文蔚第一張專輯《全身莫文蔚》全國銷量只有三千張,盧巧音是不是沒有比這個更慘的作品。事到如今,《全身莫文蔚》也鮮有人提起了,而盧巧音的《天演論》,已經在小範圍內有了相當的受眾。
很高興盧巧音是完全自由創作的,公司給了她這麼多空間讓她自由發揮,所以她的音樂純度比別人要高,大多數時候,我們看到的是一個積極尋找新音樂元素的Candy。而她又是註定失敗的。
下面想談的是與何韻詩的比較。
何韻詩是華語歌壇的奇跡。她居然紅了。是可以明顯感覺到的:《無名·詩》正式發行的一個星期內,週末照例去逛音樂新節拍,一眼看見這張專輯,它們,已經凜冽齊整地擺在櫃檯上了。位置是和方大同、王力宏、周杰倫、S.H.E一樣的。當即買下了(不建議大家買這個,因為歌詞本製作不好,照片一兩張,歌詞連詞曲作者是誰都不寫,就像翻印的一樣)。後來讓我吃驚的是,這張專輯再次出版,附送DVD。我有了CD,就不買這個了。再上論壇,發現《無名·詩》才上市幾天,聽過它的人數量超過兩千,樂評也如法炮製。很好奇何韻詩的歌迷數量如此之多,我一直認為她是容易被大眾忽略的。又去搜了何韻詩,驚奇地發現她在豆瓣有一個小站,小站頭像就是新專輯的封面。果斷關注。
說這些事,無非是證明:何韻詩紅了。
同樣的氣質,歌曲內容深邃,水準高,為什麼何韻詩受到這麼多人的支持,而盧巧音在一個紀念堂裡舉辦了最後一場演唱會,潸然淚下還要說感謝歌迷支持?
我有一個問題,如果你回答出來你就會明白了。我的問題是:提到何韻詩,你腦海第一個詞是什麼?
中性。叛逆。頹廢。女皇。冷。豔。剛。文藝。
提到盧巧音呢?
劉若英那麼多翻唱作品都是個才女了,艾薇兒穿了條牛仔褲都搖滾了,蘇打綠都混到非主流了,許蒿都概念小天王了,王力宏都才華橫溢了,梁靜茹還文藝女青年了,盧巧音呢?我問你盧巧音又算是什麼呢?
盧巧音缺乏一個標籤。或者說,缺乏公眾性的、一邊倒的形象造勢。對這一點,盧巧音是顯然不如何韻詩的。標籤、風格、形象,這些都是包裝。盧巧音在做音樂的時候,沒有‘做自己’,她沒有自己的品牌和旗幟。
第二個不利因素,盧巧音的音樂一直在求變求新,早期《Miao》出色的搖滾和迷幻電音,到《Candy's Airline》的世界音樂,每一張專輯又是講述不同的概念和主題,她變得眼花繚亂,不能得到定論。何韻詩的音樂有舞曲和搖滾,但盧巧音更多元,搖滾和舞曲不在話下,Trip-Hop和world music也玩過了,各種電音實驗也層出不窮,你讓我說盧巧音的曲風是什麼,我可以說很多很多,這是她的成功,也是她的失敗,沒人看得清她,也就沒人記住她,尤其她是最應該被記住的。
每一次改頭換面都會丟失一些歌迷,但她做的音樂很好,絕大多數我都很喜歡聽。曲風多變,個性不鮮明,歌迷也就不固定,愛pop的不愛world,愛鋼琴不愛rock,再受到《好心分手》的影響,大多數人就是因為這個認識了盧巧音這個人,正如西元1874說,大家滿心期待聽到《三角志》的姐妹篇,結果她丟下一個嚴肅的、深邃的《天演論》,大家一時間是不容易接受的,這又無異於自殺。
篇外:一點建議和假設。我學過一點商業知識和廣告學、廣告心理學,所以對於商業運作有所認識,突發奇想地想為Candy出謀劃策,這一切都已經發生了,Candy的歌手生涯暫告一段落,我所說的只能娛樂一下,參考一下,不必當真。她已經肯定了自己,她做的音樂都充分詮釋了自己的理念,不需要有遺憾。她無疑是最自由的,所以從這個角度來說,她是多麼的幸運。
如何包裝盧巧音?
首先是有個標籤。蘋果是一款大眾夢寐以求的高科技產品,什麼愛瘋什麼的都是,但對我來說,我看都不會看,因為聽說它功能少。而且又貴。這種貨色居然大家都趨之若鶩,這就是品牌的作用。我不信國產的比你差。再說了,今天新出一款,明天又出一款,潮流在變的,我不是有錢人,只想要自己適合的,比那些也比不起。對比一下,盧巧音就像是國產機,她曲風多變,正像國產貨多種功能;她的音樂華麗但不奢侈,就是國產貨的經濟實惠的特點。根據自己對盧巧音長期的觀察、總結,盧巧音的標籤可以是這樣:‘概念專輯’,‘創作女歌手’,別說是‘另類’,那樣會等同於‘非主流’,適得其反,還有,別說是‘才女’,我明白Candy最有資格稱才女,但那樣太自誇,形象也不好。就這兩個:概念,創作。讓大家一下子找准Candy的定位,就像國產貨,為什麼山寨‘人人喊打’還是有那麼廣大的市場和運行結構?因為我們瞭解國產機的好處,國產機實用,功能多,而且最重要的是,適合我們,不奢侈。
可是國產貨也有那麼多牌子,今天還銷售火爆,明天可能無人問津,因為這個牌子的貨被別的在功能、價格等方面比下去了,另一方面,沒有品牌上的優越性可言。一般知名的國產貨卻並不在自身功能上尋找宣傳點,更多是簡單的請明星代言,做的廣告很簡單,連噱頭都不用,居然都成功了。名氣大了,被記住了,這恐怕是商業手段最簡單、最有效的。盧巧音肯不肯這樣做是她自己的安排。《好心分手》、《三角志》至今在KTV排行榜上大熱,我在內地唱KTV,‘盧巧音’在‘中國女歌手’的第三頁,在海南、深圳、上海、廣州,KTV搜索‘女歌手’,‘盧巧音’第二頁就找到了,這就是最簡單的,給自己一個出人頭地的機會。現在談到盧巧音,好多忠實歌迷也念念不忘《三角志》,我認為這首歌不重要,但它也確實好聽。
接上一個觀點,好事者的我,也在每個KTV查了一下何韻詩。內地就不用說了,連頭像都沒有,排名還在萬芳之後。這也難怪,何韻詩是完全找不到K點的,這就是我佩服她的地方。在深圳,‘何韻詩’的名字還要翻五六頁才能找到,收錄的曲目又少,有個《木紋》很熟,但我不會唱,我從來沒有在KTV唱過何韻詩的經驗。這和網上看到的現象是矛盾的。但也不矛盾,因為KTV是唱歌的地方,網上就資訊多元了,你可以討論音樂、尋找共同愛好的朋友,話題無數,所以何韻詩在網上大熱,在KTV小眾。
還是接上一個觀點。有的人靠著這種方式走紅了,比如我們家陳胖子,一張專輯叫《認了吧》,裡面全部是討好內地聽眾的歌,其實就是把上一張粵語專輯翻譯成國語,加上一些時髦的名字當標題,還請了周傑倫、方文山寫歌,一下子引起注意,想不被注意都難,所有歌曲都是迎合時下流行的東西的,什麼《快樂男聲》,緊緊地跟在潮流的屁股後面。最關鍵的還是《愛情轉移》,用在一部同名賣座的電影裡面,然後陳奕迅就合情合理的在內地爆紅(盧巧音就像是唱了一首《十年》的陳奕迅,歌紅人不紅)。現在很多人都說《淘汰》是陳奕迅的代表作,這讓我很失望。陳奕迅靠這個討巧的法子走紅了以後,又做了些什麼舉動呢?《不想放手》瞄準臺灣金曲獎,失敗了(←好在得到了年度最佳專輯。更正一個錯誤)。《上五樓的快活》邀請臺灣的所謂小眾小清新的音樂人一起參與制作,還是一心拿取臺灣市場,又一次在金曲獎現場敗興而歸,還被那英騙了下跪。後來還和積極準備複出的王菲合作,合唱了一首《因為愛情》,一點都不好聽,但電影倍受關注,歌曲也跟著倍受關注。抱歉,這種垃圾我是不會理睬的。盧巧音算是退出歌壇了,但她留下的專輯,每一張都是寶,製作精良,有深邃的內容。而陳奕迅,比以前紅了,可對我來說他已經是一個行屍走肉。
回頭反觀王菲。莫文蔚一會兒五湖四海找幫手制《X》,一會兒玩個認真,唱工業噪音的《一朵金花》,是雙線發展的。王菲的情況類似,但也有區別。王菲有過一張《浮躁》,就沒怎麼玩純粹了,我說《討好自己》是王菲最重要的專輯,沒有《討好自己》就沒有王菲,也不會改變、啟發林夕。除了《浮躁》,王菲大部分專輯就是按照《討好自己》的模式,一個專輯裡安排一點自己的東西:《出路》、《討好自己》,一方面是對外的,既懂請設計師包裝自己,也會製作一些取悅大眾同時又不是那麼低級趣味的,如《愛與痛的邊緣》、《平凡最浪漫》。王菲是雙線組合,莫文蔚是雙線交叉。盧巧音是一條線走到底,典型的天秤座。我常常說天秤座都沒有明星氣質,比如尚格雲頓,Shayne Ward,竇唯,他們就算紅也紅不了多久。有底線,無原則,脾氣固執,性格保守,但追求精神多元多變。盧巧音的音樂生命,不正是這樣活過來的嗎:有自己的理念,要做概念專輯,要製作優良,面對歌迷根據《好心分手》建立起來的對自己的印象,她往往又不能充分滿足這些期待,固執到底。她多變,又不變。變的是音樂、靈感和趣味,不變的是理念和追求。她的熱門K歌也少,註定不紅,本意都沒有如此的指望。但我為什麼還是想提一些商業性質的建議和假設呢?因為我並不是一個反商業的人,我覺得銷量、人氣和獎項是只能好,不能壞的,所以,我反對的是媚俗和淺薄,而不是商業。恕我直言,何韻詩的‘商業’的運作就很好,這是她能走紅的原因。而她的才華,正是憑藉合理的商業運作才得以引起關注,這一點,我是很接受商業手段的。想到Candy在演唱會落淚,她不提自己的苦處,我明白在心。她還是走了,說什麼都是多餘,因為一切都已經發生了,最重要的是,她早已肯定了自己。別人沒有做到如她那麼純粹,那麼幸運。我是王菲,就會羡慕她。
那麼也想給Kolor提一點商業運作的建議。
第一,可以借助Beyond,但不要有Beyond的影子。這是一棵大樹。你們懂我的意思。
第二,保持自己的本性,搖滾是自己的品牌。Beyond我一直是心存感激的,黃貫中幫助過剛出道的陳奕迅,甚至大陸妹王靖雯(王菲)他都慷慨出手,真的很感激這個人。黃家強後來還給王菲寫了《守護天使》,盧巧音拿去和他一起唱了。葉世榮給盧巧音寫了《世界盡頭 冷酷異景》。Beyond真的很沒有大牌脾氣,對新人很熱情。黃貫中就是一個多變的人,搖滾只是他的某一個層面。Kolor可以一輩子本分玩搖滾,也可以多嘗試別的東西,但注意是多種元素和搖滾的集合,盧巧音那樣變化跨度太大,就會丟失歌迷和關注。
第三,這年頭,五月天都能紅,相信自己,多接手一些電影、廣告類的東西,對你只有好,沒有壞。
第四,最根本的,音樂還是那麼好聽,品質要保證,看一看現在大家對XXX口碑多壞。
衷心祝福你們,成為一支受歡迎的樂隊。你們真的感覺氣質好像Soler。還有,要善待Candy哦,不然別以為你是帥哥我就不打你哦。盡在不言中。
Tuesday, 23 August 2011
Subscribe to:
Post Comments (Atom)
No comments:
Post a Comment